msp; “萌”最初就是“燃”的意思，不知何时变成了“可爱”的代名词。

  若说日本的漫画发展史，大概在80年代开始了“武斗”漫画，这是整个历史的高峰时段。

  日本经济崩溃之后，又雪上加霜的遇到“变态宅男囚杀少女”的宫崎勤事件，漫画业界开始衰落，“武斗漫画”也随之走上了下坡路。

  少年漫画后退一百步，就把少女漫画露出来了。两种画风开始融合，漫画中尖下巴的人物，也在这个时候开始成为了主流。美少女角色也开始活跃于各类作品中，不在是单一的花瓶。

  直到某个作品横空出世——《eva》，死气沉沉的漫画界才开始复活，《eva》融合了少女漫画的优点，塑造出“三无”凌波丽，“傲娇”明日香，这两个脍炙人口的角色。

  这就是典型的“萌”元素。自此，萌才开始成了一个确切的概念。

  李山河为什么选中了“萌”？

  因为“萌”中有一个分类，叫做“废萌”。

  没有最废，只有更废。

  当年的《无敌幸运星》刚出来的时候，被观众破口大骂“废萌”，可再过十年一看，人设、情节，都把当年出版的动画秒的片甲不留。整个业界是在狂走下坡路的。

  他打算在这个时代，让“萌”深入画师的心中，然后开始劣币驱逐良币。

  既然不能让那些天才画师消失掉……那就用垃圾充斥他们的内心吧！

  李山河大魔王如是道。

  ---

  走到了追求“萌”的邪路上的话，衰退几乎是必然的。

  因为这是金钱决定的。

  日本动画业界畸形发展，动画本身不赚钱，赚钱的是周边。

  而动漫又可以分成两类，一类是“讲故事”，一类是“塑造人物”。

  后者出的人物周边，是前者的n倍。赚钱赚到手抽筋。你是漫画家的话，会选择省时省力赚大钱的作品，还是费时费力费脑子，赚钱不及前者十分之一的类型？

  就像现在手下大友克洋，代表作《阿基拉》都是出口转内销，国外火了，才带动日本本土的热潮。而他随后几部作品依旧是非常深刻、经典，人气却十分惨淡，因为根本卖不动，也不会有动力去推广。

  废萌动画，正是以很小的成本，塑造出一群有趣的人物。赚大钱的一种手段。

  市场的追逐下，很快画师们就会开始制作“塑造人物”的作品，可是别忘了，“讲故事”才是动画的根基啊——当新人为了追求金钱，都是“塑造人物”了，长此以往，整个业界的根基就被挖空了。

  可现在的人却不知道这条路的危险。反而因为李山河又开始了一个新的大类，对他顶礼膜拜。

  未来会有人出面纠正吗？李山河不知道，至少在他的那个时代，没有人出面挽救日本动漫业界。哪怕《eva》的导演庵野秀明，他开创了萌之盛世，却一样对日本动画的未来抱着悲观的看法。

  尝试扭转一个国家产业的脉络，这个工作很有挑战性，现在李山河已经完全不差钱了，对这个挑战兴起了浓厚的兴趣。

  这就是他在香港的一个星期，从老舍先生的教训中，得来的人生目标。

  ----