�过头去认真地听，整个氛围很轻松，付行云心中的防线渐渐消失。

  “来到孤儿院，你感觉怎么样？”导演突然问道。

  付行云沉默了一会儿，脸上的笑容突然消失了，他看向窗外，看了一会儿才回过头来看向镜头，他说：“其实不怎么样。”

  导演没有深问，话锋一转：“你是怎么发现那个孩子不喜欢镜头的？”

  “直觉吧，”付行云短促地一笑，“我小时候也不喜欢镜头”

  导演敏锐地捕捉到了付行云此刻敏感的情绪，一时间他没有继续提问，付行云也没有接着说，留下了一段空白，听到的只有风声还有隐约的儿童嬉闹声。导演足够耐心，没有追问，静静地等，过了好一会儿，付行云接着往下说了。

  “被镜头捕捉的时候，总有点儿身不由己的感觉。”付行云艰涩地描述道，“而且你永远无法预料被拍出来之后你是什么样的，有很强的不确定感。”

  “你现在是演员了，还会害怕镜头吗？”

  付行云发现导演用了“害怕”这个词，他觉得这就不太好接了，演员害怕镜头，这说出去难道不离谱吗？

  他沉默了，刚才一直没张嘴的闻逝川倒是接上了话。

  “拍摄的行为有某种捕食意味，拍摄人即是侵犯人。桑塔格说的，拍摄某人是一种升华式的谋杀，一种软谋杀，正好适合一个悲哀、受惊的世代。”

  导演问：“闻导，你认同这个说法吗？”

  闻逝川靠在椅背上，耸了耸肩：“部分吧。”

  “那作为导演，你觉得这个拍摄的度在哪里？”

  闻逝川想了想说道：“这个度不好把握。既要冷静客观，又有人文关怀，既要让演员足够安全，又要适当冒犯，很不好说，我还在摸索。”

  导演把问题抛给付行云，笑着问道：“付老师认同吗？两位之前刚刚合作完，在合作过程中有感受到吗？”

  在西南小镇拍电影的那段时间的经历一下子出现在付行云脑海中，说起来，整个剧组一大帮子人，但他马上想起的还是他们俩相处的那些片段。他掩饰性地低头咳了几声，将脑海中那些不合时宜的想法清理掉，认认真真地回答：“可能是因为我们认识的时间很长了，彼此很熟悉，面对他的镜头，我感觉很放心。而且他很有想法，镜头视角很独特，最后拍出来的效果很让人惊喜。”

  “那在你合作过的导演里面，你觉得闻导排在”

  “排第一，”付行云机灵地说道，“按照交情排的话。”

  “你在我拍过的演员里排第一，不按交情排也是。”闻逝川说道。

  付行云有些不好意思地回避闻逝川的目光，小声道谢。他突然意识到，这是他们两个人第一次这样当着旁人的面大方坦率地夸对方，谈的不是情感和私事，夸的也不是样貌和体贴，而是正正经经大大方方地肯定彼此的专业水平。

  这种感觉让付行云很新奇，也很开心。除去那些错综复杂的感情，撇开爱和**，他们还是导演和演员，互相选择、互相评价。

  导演问付行云：“听说接下来你有可能和徐导合作，你对徐导的镜头语言有什么样的印象？”

  这一个问题可谓是“哪壶不开提哪壶”了。

  刚刚暖起来的氛围一下子就冷下去了，付行云用余光关注着闻逝川�