客气了。我也是想好好体验一下咱们丝路电影节的氛围。”

  郭靖明一边说一边落座，而许志也坐到了旁边。

  许鑫烧水，泡茶。

  手边还放着《小时代》的剧本。

  “郭老师请喝茶。”

  “谢谢许导。”

  “不客气。”

  许鑫微微一笑，问道：

  “郭老师这剧本我看了，挺不错的。不过……比较遗憾的是我没看过《小时代》的原作。所以还是想说一下我自己的想法。这个故事里……从一些角色，到诸如一些场景描写，是不是对物欲生活有些过分夸张了？”

  听到这话，郭靖明并不意外，而是点点头回道：

  “我能理解许导的想法。不过……其实也是因为您没看过我的小说……因为这部戏我打算自己做导演嘛。所以我在设计剧本时，更注重的是把我脑子里的画面写下来。但它的内核其实是在原着中已经确定了。我要的是一种浮世绘的风格，在极度物欲之中，反衬出所有人内心的空虚……”

  郭靖明开始滔滔不绝的讲述起了自己这个剧本的内核，以及投拍后的想法。

  但许鑫原本很随意的态度却逐渐变得认真了起来。

  甚至，当郭靖明从说出那句“浮世绘的风格，反衬所有人内心空虚”的时候，他就已经把这个剧本判了死刑……也不能这么说，更确切的说，是他对这人没什么信心了。

  原因无他，“反衬”这个词，就不应该出现在电影的主旨上面。

  电影的叙事结构是很巧妙的一种东西。

  允许反衬么？

  当然允许。

  但反衬是一种技巧，而不是主题。

  要知道，电影并非文学作品，文学作品，通过引出联想，可以品评出来作者在文字构思之间，隐藏的，想要表达的某种观点。

  但电影是画面艺术。

  是影视艺术。

  人的眼睛看到的东西，永远是第一印象。

  你看到浮华，那就是浮华。

  当然了，作为导演，你可以搭建一处场景。比如xx角色坐在富丽堂皇的宫殿里，那宫殿金碧辉煌，通过灯光、装饰来点缀出它们的华彩。

  而唯独xx角色附近，灯光黯淡，角色犹如坐在阴影里。

  这是一种很稀松平常的表达手法。

  一个导演不能说你构建了一个繁华的都市，什么各种cg特效拉满，科技感拉满，但实际上你却希望让观众看到这些繁华背后……比如某一个不起眼的乞丐。

  那是扯淡。

  但如果你把一个乞丐的故事设定在充满了繁华和科技感的城市里，视角只需要悄悄转移，就会得到一个完全不同的结果。

  这就是为什么说反衬是一种技巧，而不能是主题的原因。

  别的不提，老头的《黄金甲》里已经用烂了。

  可是，它的评价如何呢？

  其实很一般。

  老头这部戏，同样用的是一种反衬的手法，只不过，�